Эта статься для всех, кто фанат канцелярии и любое новое дело начинает с закупки материалов — нужных и не очень. Какую бумагу взять, а на какую даже не смотреть? Какие карандаши станут опорой, а за какие вы проклянете всё? А также фантастический антистресс под названием «клячка» и ластик-карандаш, о существовании которого вы, возможно, до сих пор не знали. И да, тот самый ластик, который разъедает пластик, но при этом спасает ваши рефлексы.
Основа важна в любом деле. Особенно в графике. Если в масляной живописи можно как-то похимичить с холстом, покрыть волшебным грунтом, то в рисунке и акварели на бумагу нужно молиться. Ну или, если сказать сразу — покупать бумагу для рисунка (типа «Гознак»), плотностью 200 г/м², любого нужного формата. Именно она выдержит и стерпит все наши многослойные штриховки, коим является академический рисунок. Она как терпеливый друг, который слушает ваш трёхчасовой монолог о проблемах.
Если же вы любитель скетчбуков — здесь я по фирмам не гуру. Но я бы ориентировалась на плотность: минимум 200 г/м². Всё, что меньше, — это для списка покупок.
Здесь я тоже не оригинальна. Приобретаем Koh-i-Noor. Стабильность, предсказуемость и хорошее соотношение «цена/качество». У меня, конечно, есть карандаши-ноунеймы, я их тоже использую, когда понимаю их твёрдость И в основном в среднем диапазоне. Это, как правило, что-то между НВ и 2B, не дальше. Всё остальное —супер мягкое и супер твёрдое — беру Koh-i-Noor.
Хотя вру. Не увлекайтесь твёрдыми. Если мягкие стачиваются быстрее скорости света, то с твёрдыми — другая история. У меня есть карандаши 7H и 8H, которые не сточились ещё с периода поступления. Им больше 20 лет, они пережили три переезда и пять кризисов самоопределения. Но если хотите делать серебряные, светлые рисунки или у вас в натюрморте сплошной гипс и белый фаянс — без них никуда.
Стартовый набор советую такой: НВ, 2B, 4B, 6-7B, 2H, 4Н. Этого достаточно, чтобы и тень положить, и блик нарисовать, и на полгода хватит (если, конечно, не грызть их в творческих муках).
Тут, может, удивлю, а может, и нет: я не люблю легендарный ластик Koh-i-Noor со слоником. Пользовалась, конечно, когда училась, но со временем отказалась. Мне кажется, они слишком жёсткие и ведут себя с бумагой как ссорящиеся супруги — травмируют.
После них я долго пользовалась Milan. После кохиноровских они казались фантастически мягкими, но потом я поняла, что они оставляют резиновый след. На этот след потом налипает графит, и в итоге получаются чёрные полосы, которые просвечивают сквозь любой штрих.
И тогда я перешла на Faber-Castell (FC) и остаюсь их фанатом. Офигенно стирают, при этом не калечат бумагу и не оставляют следов. Если найдёте ластик с пластиковым основанием в форме капли — берите, не раздумывая. У меня такого не было, но я пробовала у ученицы — это канцелярский экстаз по ощущениям.
Клячку я вынесла в отдельную рубрику, тк её особенность в том, что она мягкая, как пластилин. Она безумно отвлекает и успокаивает на уроках. Я это наблюдаю годами. Так и хочется прописать всем пластелинотерапию. Её плюс с точки зрения рисунка: она стирает тон не до конца. Можно слепить из неё острый кончик и аккуратно снять тон для плавного перехода. Или сделать комок и убрать большую чёрную линию.
Второй плюс для чистюль: она не оставляет после себя тонну огрызков, как обычный ластик, а вбирает всё в себя. Если рисунок не суперплотный, может стереть и в ноль. Некоторые переходят тотально на клячку, но я честно не «за»: иногда нужен точный, чёткий край (геометрические фигуры!), и тут без обычного ластика не обойтись.
Фирма FC, цвета разные, но классика — серая. Служит почти вечно. Рецепт, как у кока-колы, засекречен.
Тут наконец-то никаких фирменных рамок. Берите какой душе угодно — пластиковый или металлический, узкий или широкий. Я лично люблю узкие и металлические. Главное, чтобы лезвия менялись. А то ведь как бывает: купил нож, а он с тобой на всю жизнь, как первая любовь. Только толку от него уже мало.
Подойдёт любой из строительного магазина.
По сути, плоская твёрдая основа (оргалит или фанера), закреплённая на деревянной раме. Нужен, если рисуете не на столе, начиная от формата А3.
Также необходим, если рисуете форматы больше А4. Но я бы даже А4 рисовала на мольберте — перспективу никто не отменял. Сколько раз было: рисуешь портрет на столе, всё ок. Поднимаешь — на тебя смотрит сарделька, а не голова. А на столе, в перспективе, всё было хорошо. Я люблю складные настольные — они компактные, и на столе ещё остаётся место для чашки кофе.
Вот, в принципе, и весь базовый набор. Этого достаточно, чтобы начать. Если же вам интересны изыски и волшебные штуки, которые заставят почувствовать себя канцелярским гуру, — читайте следующую статью.